• Une première BD pour le youtubeur Steelorse

    Steelorse est un populaire youtubeur québécois issu du monde du gaming, connu autant au Québec qu’en Europe. Il diffuse sur sa chaîne YouTube des vidéos d’humour, de défis, de sketch hauts en couleur et d’essais de jeux en ligne complètement loufoques, au grand bonheur de ses 750 000 abonnés. Il réalise enfin son rêve d’être le héros de sa propre bande dessinée.

    Le 22 août dernier à Montréal a eu lieu le lancement de la bande-dessinée ROCK ET STEEL : LA MENACE BLAST de Steelorse. Publié aux Éditions de l’Homme ,il s’agit du premier ouvrage pour le youtubeur. Dans la bande dessinée, les lecteurs sont plongés dans un univers surprenant et imaginatif à laquelle la réalité côtoie la fiction. Il s’est inspiré de sa vie personnelle pour écrire cette première bande dessinée.

    Inspiré de lui-même, faisant un mélange de ses deux facettes, Steel de son nom de youtubeur Steelorse et Rock de son vrai prénom, le personnage rêve de concevoir un jeu vidéo qui le rendra riche. En se basant sur son histoire(dans la vraie vie Steelorse à un doigt manquant (dont la raison est encore inconnue à ce jour), dans la bande-dessinée, il perd son doigt dans une scène d’action. La BD a pour but de fournir aux adeptes de Steelorse une variante fantaisiste de la vie du youtubeur, par la même occasion qui donne une explication farfelue au mystère tournant autour de son doigt manquant.

    Dans le monde de cette BD, Steel partage un appartement avec son meilleur ami, Rock, qui est un cheval ayant une intelligence supérieure et auteur d’un livre de recettes de smoothies. Rock est victime d’un enlèvement commandité par le chef de la Croée du Nord et exécuté par le PDG de la corporation Blast qui produit entre autre une marque de boisson énergisante dans le but de transformer les animaux de compagnie en armes de destruction massive. Les amis de Steel déjouent le complot une première fois et finissent par s’unir pour libérer le cheval avant de faire exploser par accident un laboratoire clandestin où Steel perd un doigt.

    La bande dessinée met en valeur le concept d’amitié sincère, les personnages veillant les uns sur les autres. Une oeuvre remplie de mystères et de faits cocasses qui fera sourire autant les petits que les grands!

    Le nom de ta chaîne YouTube est « Steelorse ». Quelle est sa signification ?

    Pour faire simple! Je voulais un nom court, propre, qui me représente! J’ai fait énormément de recherche pour finalement arriver à Steelorse que je trouve super! Court, simple, même si je me rends compte que beaucoup de gens ont du mal à le prononcer. C’est simplement l’animal et l’élément qui me représente dans l’astrologie chinoise ( je ne crois pas à l’astrologie, simplement que ça me représente selon mon anniversaire et que ça sonne bien une fois travaillé!), le cheval et le métal! J’ai bidouillé un peu le tout pour en faire un nom propre ( non composé ) unique! Cerise sur le gâteau, j’adore les chevaux en plus!

    Le livre est disponible en France et au Québec depuis le 28 août 2019. Pourquoi avoir choisi d’avoir ton propre livre ? Pourquoi ce projet plutôt qu’un autre ?

    C’est un rêve d’enfant et j’avais l’opportunité de le faire avec les Éditions de l’Homme, sans parler de Patrick et Mathieu qui en sont pour beaucoup… Sans eux, le projet n’aurait probablement jamais existé et c’est un pur bonheur de travailler avec eux et je les remercie du fond du cœur. Des projets, je n’en manque pas! Si l’opportunité s’offre à moi d’en réaliser d’autres, je vais le faire! Je suis déjà très fier de ce que j’ai réussi à accomplir!

    De quoi t’es-tu inspiré pour les personnages de ta BD ?

    Je me suis inspiré de mon entourage et de ce que j’aime voir dans les bandes dessinées et cartoon, tout simplement! Je voulais des personnages charismatiques avec leur profil bien à eux avec lesquels les gens pourraient s’attacher.

    Pourquoi avoir choisi ce titre « Rock et Steel – La menace blast » ?

    Rock & Steel, c’est simple et épuré. Ce sont les deux personnages principaux du livre. C’est en quelque sorte leur aventure, ça se retient bien et ça punch! Parfois, la simplicité est gagnante! Pour la menace blast, c’est simplement le titre du tome tout comme le nom d’un épisode d’une série sur Netflix!

    Pourquoi avoir choisi le noir et blanc au lieu de couleur ?

    Pour plusieurs raisons! J’ai toujours préféré les bandes dessinées en noir et blanc, j’aime beaucoup les jeux d’ombre et de lumière et ça laisse place à l’imagination pour les couleurs! Chaque personne peut les interpréter à sa façon et, en plus, notre cerveau fera toujours en sorte que cela soit à son plus beau selon nos préférences personnelles, donc en quelque sorte, ça embellit la BD de par l’imagination. Ensuite, je trouve que c’est plus attirant pour les gens qui aime dessiner, qui aimerait reproduire une case ou un dessin ( comme je le faisais à l’époque, car j’aimais dessiner!). Pour terminer, c’est aussi une question de coût. Le format sans couleur, en plus d’être mon favori et moins cher à produire qu’une couverture rigide, divise le coût de création et de production. Ainsi, il est possible de faire des suites du livre plus rapidement, en plus de le vendre à un tout petit prix. C’est beaucoup plus attrayant et accessible pour tout le monde ainsi. Je me rappelle, à l’époque,  à quel point que le calcul était rapide entre acheter 1 Garfield ou 2 Dragon Ball!

    Pourquoi avoir choisi le mystère entourant ton doigt manquant comme sujet principal de ta BD ?

    J’ai remarqué que mon doigt attire beaucoup l’attention et les gens se demandent comment j’ai pu le perdre. J’ai décidé de garder la perte de celui-ci secret, non pas par honte ou autre raison, car, en réalité, cela ne me fait pas un seul pli d’en parler, mais parce que c’est du mystère, ça fait rêver, les gens veulent savoir! Un peu comme un magicien qui ne dévoile pas ses tours! Il y a un moment, j’en ai fait des courts-métrages, et j’ai même fait un jeu de question avec ma communauté pour qu’elle me dis comment elle croit que j’ai perdu le doigt… Les réponses étaient farfelues et c’est là que j’ai compris que je pouvais en faire quelque chose: créer des histoires en tout genre sur la perte probable de mon doigt sans que les gens ne connaissent la vérité!

    Vas-tu un jour dévoiler à tes abonnés le réel mystère de ton doigt manquant ?

    Je ne sais pas! Comme j’ai dit plus haut avec le magicien ou une bonne légende, parfois, le mystère permet de continuer de laisser les gens s’imaginer ce qu’ils veulent, et j’aime bien cette idée! 

    Pourquoi avoir choisi le type BD et non une biographie?

    Les bandes dessinées, ce sont mon enfance! Les cellulaires, ça n’existait pas, j’avais encore la télévision avec 4 postes et j’adorais par-dessus tout dessiner! Les bandes dessinées m’ont donc accompagné durant mon enfance et mon adolescence pour pouvoir m’échapper dans le monde imaginaire rempli d’aventures avec de magnifiques dessins que les BD nous offrent! Aujourd’hui, les gens lisent beaucoup moins, autant les romans, BD ou autres, car tout est à portée de main sur leur cellulaire, rapidité d’exécution et demande à la carte de ce que le consommateur désire. Pour la lecture ou les BD, tu dois être plus détendu et dans ta bulle pour prendre le temps de savourer! J’ai voulu créer une bande dessinée pour relier mon petit monde avec un brin de nostalgie et offrir aux gens exactement ce que j’aimais à l’époque. Elle a été conçue et pensée pour correspondre à tout ce que j’adorais d’une bande dessinée. Si cette BD avait existé à mon époque, j’en aurais été très certainement un fervent lecteur!

     As-tu pensé faire d’autres tomes ou ce tome sera le seul ?

    Totalement! J’aimerais faire une multitude de tomes pour que les gens puissent collectionner la série à la maison! Mais, évidemment, tout cela est entre les mains du succès de vente de celle-ci! Les coûts de production d’un tel livre sont quand même à prendre en compte et doivent être rentables pour penser pouvoir en produire un second, puis un autre, et encore un autre! Chaque livre aurait une histoire différente sur comment je me suis possiblement coupé le doigt, mais j’aimerais que les relations entre les personnages progressent et que certains tomes ciblent plus un personnage qu’un autre pour en apprendre davantage sur celui-ci afin de s’y attacher ou mieux comprendre ce dernier.

    Toi qui es dans l’univers du jeu vidéo, aimerais tu faire de ta BD un jeu vidéo dans l’avenir ?

    Étrangement, bien avant de penser d’en faire un jeu vidéo que je trouverais personnellement peu adapté, j’aimerais beaucoup plus que ma BD devienne un cartoon! Voir mes personnages prendre vie pour accompagner le quotidien des petits et grands à la télévision et/ou sur le web serait incroyable! S’il était possible, en plus, que je double mon propre personnage, je réaliserais un autre rêve d’enfance! 

    Crédits Photos : Courtoisie

  • CringeCité : un premier festival dédié aux memes à Montréal!

    Qui ici n’a jamais partagé une image ou une vidéo drôle qu’il a trouvée sur Internet ? Ces sketchs numériques suscitent de nombreuses réactions basées sur diverses situations de la réalité. De plus en plus de gens se sentent interpellés, et  c’est pourquoi Fruiter, une populaire page produisant des memes, a décidé, jeudi le 22 août dernier à la salle Le Ministère à Montréal, de réunir des grands noms de pages les plus populaires.  

    CringeCité est né de la collaboration de deux pages, Fruiter et Memes gastro-entérite. Le but de cette soirée ? Une remise de prix aux pages invitées ainsi que des jeux d’équipes et des conséquences des plus loufoques comme la tarte au visage ou bien manger des grillons. Les gens présents se sont réunis comme une communauté, une grande famille,  tous riant ensemble et réagissant aux diverses images projetées sur un écran sur scène. 

    Pendant la soirée, tous les invités ont su se démarquer. Présenté sous le nom de Bomboclip, l’animateur Jean-Louis Bombo, concepteur de Memes gastro-entérite, a su divertir le public sur scène avec une énergie débordante et dynamique. Enchaînant une blague après l’autre, il gardait le public en haleine et gardait la soirée en feu sur la scène. WTFKEV, Papimelv, Maire de laval, Gaboomfilms, Manon Grenier memes, Lynternait et Gab Joncas, tous créateurs de contenus divers, étaient aussi parmi les invités qui ont contribué aux couleurs de la soirée. 

    Catégories de prix remis & gagnants

    Prix Ortho : Memes traduits en francais sans aucun crédit

    Page Incompréhensible de l’année : Lynternait

    Prix Minion : Manon Grenier Memes

    Prix p’tite gogoche cycliste du plateau : Le Revoir

    Prix Karv Anti-Gala : Le ptit fendant à Pomerleau

    Avant le début de la soirée, je me suis entretenue avec Jay St-Louis, fondateur de Fruiter et principal organisateur de l’évènement.

    D’où t’es venu l’idée du festival ?

    La communauté de meme, c’est une communauté qui est un peu renfermée sur elle-même, il y a des petites cliques mais il n’y a jamais rien eu un événement public où les gens peuvent se rencontrer. Je me demandais donc ce que ça pourrait donner si tous ces gens qui sont très créatifs et très productifs s’y mettaient et décidaient de se rencontrer. J’espère que ca va créer un mouvement et que ça va donner le goût aux gens de se rencontrer dans la vraie vie et collaborer. Il y a des festivals pour tout mais, pour les meme, il n’y a rien et je pense qu’il est temps. On est tellement une grosse communauté sur le web ! Tout le monde trippe sur les memes, et on est là ce soir pour combler ce besoin-là.

    As-tu des projets à long terme pour le festival?

    C’est sûr que dans nos plus fous rêves et nos plus folles ambitions, on aimerait faire ça une fois par année. Ça pourrait être cool si ça pouvait être un festival récurrent mais, aujourd’hui, c’est un test. Il y avait toujours la crainte que, vu que ce sont des communautés un peu hermétiques,  que les gens ne se parlent pas toujours entre eux et qu’ils ne se présentent pas réellement. Pour l’instant, ça a l’air d’être un presque succès. On pense que ça va donner quelque chose pour le futur. On espère faire d’autres éditions.

    Pourquoi le concept des memes plus qu’un autre ?

    Je suis un gars de memes. Je dis toujours que les memes ont sauvé ma vie. À l’époque, je travaillais à Musique Plus et je faisais  70 heures par semaine. J’étais tout seul, et le seul output créatif que j’ai trouvé, c’était les memes. Ça me permettait de faire quelque chose sans que mon visage soit vu. Je ne voulais plus rien savoir d’être connu, qu’on voit mon visage  à la télé, de faire des vidéos sur YouTube ; je voulais juste avoir quelque chose de créatif. Je voulais être anonyme mais pouvoir créer encore, et les memes m’ont vraiment permis de sortir de mon burnout graduellement en créant. 

    Quel a été ton moyen de sélection pour les invités?

    Toutes les plus grosses pages du Québec sont là. Il y a aussi beaucoup d’artistes et d’influenceurs que je ne connaissais pas nécessairement, mais il y a une brochette assez diversifiée, on ne voulait pas juste que ce soit des memeurs qui viennent car ce n’est pas toujours les meilleures personnes pour s’exprimer via un micro. On voulait donc qu’il y ait  aussi des youtubeurs pour célébrer la culture de la jeunesse at large.

    Malaises, rires, bonheur sont quelques-unes des nombreuses émotions ressenties lors de cette soirée. Tout dépendamment de la demande et du succès de la soirée, l’équipe pense  prendre lentement de l’expansion en ce qui concerne la salle. Pour l’an deux, elle voudrai faire deux ou trois événements et peut-être même une exposition de memes.

    Crédits Photos : Courtoisie de CringeCité 

  • Fierté Montréal : Soirée JetSet avec Ciara

    Dans le cadre du Festival Fierté Montréal, le public a accueilli, samedi dernier, la soirée JetSet, une soirée tant attendue pour la venue de la tête d’affiche et chanteuse afro-américaine Ciara.

    Ciara a terminé la soirée après les performances de Geneviève Leclerc, connue à la populaire émission La Voix au Québec, Brian Justin Crum, ancien candidat de la populaire émission American Got Talent et Luciana, chanteuse d’électro-house connue pour ses nombreux featurings avec le groupe Bodyrox et Dave Audé.

    Vêtue d’une salopette rouge et noire ornée de dessins de cœurs et de signes de paix, la chanteuse a mis le feu sur scène avec ses 4 danseuses sur les airs de chansons plus anciennes aux plus récentes, telles que 1,2 step, notamment, un hit de 2004 qui a lancé sa carrière avec son tout premier album Goodies. Cette chanson a fait de nombreux heureux ; pour la plupart cela a fait revivre de beaux souvenirs. Avec Level Up, un nouveau hit, c’est un retour en force après 3 ans d’attente pour la chanteuse avec son album Beauty Marks, son septième album studio sorti le 10 mai dernier.

    Tout au long de la représentation : de nombreuses compositions originales faisant danser et chanter le public, mais également des reprises de chansons ont été performées, comme la célèbre chanson Pony de l’artiste Ginuwine, reconnue pour sa diffusion dans le film à succès Magic Mike XXL.

    Pendant plus d’une heure, Ciara n’hésitait pas à danser, chanter sur la passerelle et à serrer les mains de ses fans. Étant très proche de ses admirateurs, la chanteuse a sélectionné quelques personnes du public à monter auprès d’elle sur scène, tous, les uns après les autres avec leurs styles très colorés pour Fierté Montréal, ont fait des solos de danses improvisés sous les applaudissements chaleureux du public.

    Ciara a fini son spectacle sous un tonnerre d’applaudissements de la part du public nombreux. Étant très émue de toute cette dose d’amour, elle a mentionnée être très fière d’être présente pour ce rassemblement à l’occasion de cet événement spécial, qu’elle était honorée d’y participer, puisque pour elle, LOVE IS LOVE.

    Crédits Photos : Edward He, Éklectik Média 

  • ENTREVUE FIERTÉ MONTRÉAL-La youtubeuse engagée Marie Gagné

    Marie Gagné est une jeune youtubeuse québécoise bien engagée dans la communauté LGBTQ+.  Pour le mois de Fierté Montréal, elle a accepté de répondre à quelques questions sur l’importance de cet événement et certains aspects entourant le sujet. Avec du contenu honnête, ouvert, et enrichissant, Marie Gagné crée une bulle d’intimité appréciée de tout ses abonnés en disant tout haut ce que d’autres pensent tout bas sur les sujets les plus diversifiés.

    Où te situes-tu dans la communauté de LGBTQ+?

    Je me considère comme étant une femme queer. Je trouve que c’est un terme super large et inclusif, ce que j’adore! Quand j’étais plus jeune, je croyais que j’étais hétérosexuelle, puisque c’est un peu ce qu’on nous apprend! J’avais une attirance envers les hommes, donc je ne poussais pas mon questionnement plus loin. Quand je suis arrivée au cégep, c’est là que je me suis rendue compte que mon attirance envers les femmes était beaucoup plus importante que ce que je croyais. C’est en expérimentant que j’ai confirmé mon identité sexuelle.

    Que dirais-tu aux personnes qui ont peur de s’affirmer auprès d’eux(elles)-mêmes ou de leurs proches (amis, famille, collègues, etc)?

    Je crois, qu’à la base, c’est important de s’accepter soi-même pour pouvoir le partager avec les autres. Si je parle de mon expérience personnelle, mon coming out a été la plus belle journée de ma vie. C’est la journée où j’ai crié haut et fort que je m’aimais et que je m’acceptais comme j’étais. C’était comme un poids de moins sur mes épaules. Il faut juste se rappeler qu’il n’y a aucune pression à faire son coming out, c’est quelque chose qui va se sentir à l’intérieur de soi.

    En quoi pour toi est ce important de t’impliquer dans l’événement Fierté Montréal ? / Qu’est ce qui te tiens le plus à cœur dans cet événement ? 

    Je trouve que c’est ultra important de « stand up and speak out » pour sa communauté. J’ai toujours dit que la raison pour laquelle j’ai commencé ma chaine YouTube était pour faire une différence dans la communauté, alors être présente dans les évènements pour Fierté Montréal est un peu le même principe! Plus il y a de gens qui s’impliquent, plus les choses vont bouger et si je peux aider une seule personne, ma mission est accomplie.

    Ta chaîne YouTube contient plusieurs vidéos à thèmes LGBTQ+ et tu en parles de manière très ouverte. En quoi est-ce important pour toi de mettre en évidence ce genre de contenu sur ta chaîne? 

    Je crois que c’est important de supporter la communauté. Personnellement, quand j’avais 15 ans, j’aurais aimé que quelqu’un me dise « Ça va être correct, you’re gonna figure it out ». Je veux avoir ce rôle de grande sœur ou de meilleure amie pour mon audience. Je trouve également qu’au Québec il n’y a pas encore assez de représentation LGBTQ+, alors j’ai vraiment envie d’exploiter ce territoire.

    Tu t’impliques dans plusieurs projets en lien avec la communauté LGBTQ+. Est ce que tu voudrais partir un projet à toi à ce propos ? Si oui, quel genre? 

    C’est sûr, qu’éventuellement, oui. Ma tête déborde d’idées, mais je ne vais rien divulguer jusqu’à ce que ce soit du concret! Par contre, je vais continuer à faire du contenu LGBTQ+ sur les réseaux sociaux pour encore un bout!

    Est-ce qu’il y a une personnalité LGBTQ+ qui t’inspire et que tu admires. Si oui, laquelle et pourquoi ?

    J’en ai énormément (rires)! Je dirais Gigi Gorgeous, une magnifique femme trans qui fait du contenu sur YouTube. J’adore Ellen Degeneres pour sa détermination et son authenticité. Je dirais que toutes les femmes queer badass qui font parties de ma vie m’inspirent sur une base régulière.

    As-tu un message à faire passer qui te tient à cœur en lien avec ce qui entoure la communauté LGBTQ+ ?

    C’est ok de ne pas «fitter» dans les normes de la société. La différence, c’est beau, et c’est ce qui nous rend unique. Pourquoi ne pas être nous-même à 100% quand on a juste une vie à vivre? Cette vie-là, elle t’appartient, alors vis-la sans regret et comme tu le veux vraiment!

    Crédits Photos de la couverture : Joelle Roy Chevarier

  • Fierté Montréal : Illusion, un spectacle haut en couleurs et en paillettes

    Dans le cadre de la deuxième soirée de Fierté Montréal, un spectacle gratuit a été  présenté sur la scène TD. Le spectacle Illusion était  de retour, cette année, avec les plus grandes colorées et pétillantes drags du Québec! La légendaire Michel Dorion a été à la tête de cette soirée signature qui a su émerveiller le grand public de tous les âges.

    Au programme, il y avait de la couleur… plein de couleurs! Avec plus de 150 personnes sur scène, le public a pu vivre un divertissement bien au-delà de leurs attentes! En plus de la belle brochette de performeurs sur la scène, il y a eu des invité(e)s spéciaux:  la troupe Drag Syndrome (UK), LaDiva Live(Belgique) ainsi que le retour du DRAG CHALLENGE dans lequel George Laraque, Richard Z. Sirois et PL Cloutier ont fait leurs débuts comme drag-queen.

    Tout ceci était au rendez-vous pour nous donner une autre grande dose de surprise bien que le public en avait déjà beaucoup pour leur déplacement. Ada Vox, cette drag queen finaliste d’American Idol et chouchou de Katy Perry a aussi fait honneur de sa présence ainsi que la grande et rayonnante Marie-Mai. Leurs voix d’or et leur looks  flashy étaient un pur  plaisir pour les yeux et les oreilles.

    Pendant plusieurs heures, des musiques des années 70 à aujourd’hui ont été jouées dans plusieurs variétés musicales pour des performances uniques, extravagantes et pailletées! Le public a donc pu danser et chanter sur des airs musicaux qu’ils connaissent tout en admirant le spectacle,  des moments qui, durant des heures, ont fait scintiller les paillettes colorées de la diversité. 

    Les drags principalement à l’affiche : 

    • Amy Haze 
    • Adriana Schatzi 
    • Anaconda LaSabrosa 
    • Anastasia Sunshyne
    • Barbada Charli 
    • Deville Chouchoune 
    • Gabry Elle 
    • Gisele Lullaby
    • Gerry Cyr 
    • JIMMY MOORE – Canada 
    • Torri Kelly 
    • Kitana Sweett 
    • LaDiva Live 
    • Luc D’Arcy & Alexandre Rémy
    • Manny Cortez Tuazon 
    • Marla Deer 
    • Miss Butterfly 
    • Océane Aqua-Black 
    • Peggy Sue 
    • Rainbow Drag 
    • Rock Bière 
    • Sasha Baga 
    • Selma Gahd 
    • TRACY TRASH 
    • Uma Gahd
  • Fierté Montréal : un spectacle d’ouverture engagé pour Ariane Moffatt

    Vendredi dernier, Ariane Moffatt a chanté à Fierté Montréal  au Parc des Faubourgs pour débuter  en beauté un des plus grand festivala d’été au Québec. La chanteuse a dit se sentir impliquée dans la cause puisqu’elle fait partie elle-même de cette communauté en tant que femme et maman homoparentale. 

    Elle a interprété divers de ses succès et était fière de participer à ce festival haut en couleurs. Malgré le ciel gris et la pluie qui tombait sur les spectateurs, la chanteuse était enjouée par l’ambiance et garda sa belle énergie à chaque chanson jusqu’à la fin. 

    Les fans ont bravé la pluie en chantant et dansant le cœur joyeux sur les hymnes à succès de la chanteuse tels que Point de mire. Pour Ariane Moffatt, ce spectacle a permis de donner son support, principalement aux femmes homosexuelles et aux couples de mamans homoparentales. Ce festival a été un petit moment de bonheur et de reconnaissance pour elle.

    Les fans ont bravé la pluie en chantant et dansant le cœur joyeux sur les hymnes à succès de la chanteuse tels que Point de mire. Pour Ariane Moffatt, ce spectacle a permis de donner son support, principalement aux femmes homosexuelles et aux couples de mamans homoparentales. Ce festival a été un petit moment de bonheur et de reconnaissance pour elle.

    Au cours de l’été, Ariane Moffatt participera aux festivals suivants: 

    17 août | Festival des montgolfières | St-Jean-sur-Richelieu 

    30 août | Festival de montgolfières de Gatineau | Gatineau

    Elle  poursuivra sa tournée avec ses musiciens. La tournée sera présentée jusqu’au 21 mars 2020.

    Dates de spectacles et tout autres informations sur le site officiel ici.

    Crédits Photos : Edward Cobain He, Éklectik Média

  • Une soirée toute en intimité avec Michael Bublé!

    Après une longue absence sur scène, Michael Bublé a conquis de nouveau le cœur de ses fans avec la sortie de son 10e album, LOVE, en novembre dernier. Tant attendu, son retour à Montréal dans le cadre de sa nouvelle tournée mondiale est très apprécié et connaît un vif succès . Le 1er août, le Centre Bellétait rempli à craquer. La foule était très heureuse et excitée de revoir le célèbre chanteur à la voix envoûtante de crooner.

    Le spectacle intitulé Une soirée intime avec Michael Bublé en a surpris plus d’un! Une ambiance intime, mais très interactive où il y avait rires, larmes, sourires à travers de belles anecdotes et confidences. Bien que les chansons du spectacle donnait une ambiance douce et calme, Michael Bublé a su nous faire danser et nous mettre dans une ambiance de fête. 

    Il nous plongeait dans les profondeurs des émotions de ses chansons les plus douces, les yeux fermés et la main sur le cœur. Avec sa voix riche d’intensité, il a fait vibrer les murs du Centre Bell. En père de famille et mari aimant, il confiait ouvertement l’amour et l’importance qu’il accordait à sa famille. Il remerciait la vie de lui avoir donné une aussi belle famille, il  lui a dédié plusieurs chansons du spectacle. Parmi celles-ci, la chanson Forever Now qu’il a dédiée à son jeune garçon qui a reçu un diagnostic de cancer. Bublé n’a pas su retenir ses larmes et son beau vibrato écorchait d’émotions pures et vraies. 

    Les habitudes romantiques typiques “à la Michael Bublé” se sont fait ressentir dès le début du spectacle dans une luminosité tamisée rouge. Ses interprétations qui nous berçaient toute en élégance avec de petits gestes séducteurs, son sourire et son charisme charmeur ont fait fondre le cœur des spectateurs et des spectatrices.  

    Le public était plongé dans un décor plutôt minimaliste qui comptait de nombreux jeux de lumières et divers accessoires. Le chanteur, ses choristes et son orchestre y occupaient une grande partie, mais notre regard était porté davantage sur Michael Bublé. Parfait pour un moment intime, Michael Bublé a opté pour un décor à son image: unique et avec classe. 

    Son spectacle contenait bien sûr quelques chansons de son nouvel album ainsi que de populaires reprises de chansons auxquelles il an mis sa touche personnelle. Il a aussi interprété des succès de ses albums précédents comme HomeNobody but me ainsi que Unforgettable qu’il a d’ailleurs chantée avec un des membres du public, une touchante interprétation passionnée entre un fan et l’artiste.

    Le chanteur de 43 ans a créé, encore une fois, une complicité vraie et chaleureuse avec son public du parterre. À chacune de ses chansons, tout en se promenant sur la passerelle, laquelle traversait une partie de la foule, il n’hésitait pas à toucher fréquemment les mains de chaque personne. D’un pas confiant et le sourire aux lèvres,  il s’accompagnait de petits mouvements de danse. On voyait à quel point le contact avec ses fans est important pour lui.

    Finalement, sur un grand écran au fond de la scène, défilaient des clichés de la ville de Montréal (certaines bâtisses, le logo des Canadiens de Montréal, La Ronde, de plusieurs fans, de spectacles ainsi qu’une bannière rose écrite  »Merci Montréal »). Par la suite, le public du chanteur fidèle s’est levé pour une ovation grandiose. La foule a acclamé Michael Bublé pendant de nombreuses minutes en demandant un rappel. Il a terminé avec 3 chansons. Les lumières se sont ensuite éteintes pour laisser place au départ du public satisfait d’avoir pu assister au retour du chanteur dans la ville de Montréal.

    Liste des chansons :

    • Feeling Good (Anthony Newley cover)
    • Haven’t Met You Yet
    • My Funny Valentine (Rodgers & Hart cover)
    • I Only Have Eyes for You (Harry Warren cover)
    • Sway (Dean Martin cover)
    • Such a Night (Clyde McPhatter & The Drifters cover)
    • (Up A) Lazy River (Hoagy Carmichael cover)
    • When You’re Smiling (Seger Ellis cover)
    • You’re Nobody Till Somebody Loves You (Russ Morgan and His Orchestra cover)
    • When I Fall in Love (Jeri Southern cover)
    • Love You Anymore
    • Forever Now
    • Home
    • Buona Sera Signorina (Louis Prima cover)
    • Just a Gigolo / I Ain’t Got Nobody (Louis Prima cover)
    • You Never Can Tell (Chuck Berry cover)
    • Nobody but Me
    • Cry Me a River (Julie London cover)
    •  Where or When (Rodgers & Hart cover)
    • Everything
    • You Were Always on My Mind (Gwen McCrae cover)

    Quelques billets sont encore disponibles pour le concert au Centre Vidéotron de Québec le 3 août 2019.

    Crédits Photos : Courtoisie

  • Jennifer Lopez au Centre Bell : un party incontournable pour ses 50 ans!

    Dans le cadre d’une tournée présentée dans 25 villes à travers l’Amérique du nord, Jennifer Lopez viendra à Montréal pour célébrer ses 50 ans avec le spectacle It’s my party au Centre Bell le 10 juillet prochain! Cette représentation est d’une gracieuseté de Live Nation et Evenko.

    Jennifer Lopez sera en compagnie de finalistes de la célèbre compétition de danse télévisuelle World of Dance qu’elle anime. Swing Latino, la danseuse contemporaine Briar Nolet ainsi que The Lab, les gagnants de la deuxième saison, font la première partie du spectacle depuis la première représentation le 7 juin à Los Angeles.

    Depuis le lancement en 1999 du premier album deJennifer LopezOn the 6, elle a transformé la scène musicale mondiale et a vendu plus de 75 millions de disques à travers le monde. Elle a inscrit 16 chansons dans le top 10 et à eu trois albums au #1 des palmarès. Parmi ses exploits musicaux, il y a trois AMAs, trois ASCAP Pop Music Awards, huit Billboard Latin Music Awards et deux VMAs, en plus d’être devenue la première femme à recevoir le prix Icon pour l’ensemble de sa carrière aux Billboard Music Awards en 2014. Reconnaissant son exceptionnelle contribution à la musique pop, Jennifer Lopez a aussi été nommée deux fois à la grande soirée de remise des prix Grammy.**

    En avril 2018, la star a été incluse dans la liste des 100 personnes les plus influentes selon le TIME. En août 2018, Jennifer a été la lauréate du Michael Jackson Video Vanguard Award aux MTV Video Music Awards. Ses films ayant rapporté un total de plus de 3,3 milliards de dollars au box-office et ses ventes de disques dépassant les 80 millions, il est clair que Jennifer Lopez s’est imposée comme l’une des artistes les plus influentes de notre époque et qui continuera d’éblouir le public avec ses productions cinématographiques, télévisuelles et musicales à venir, tout en redonnant au monde à grande échelle.**

    Les fans pourront être servis avec les chorégraphies et les costumes colorés et l’ambiance glamour et flamboyante digne de la chanteuse. Elle interpréta ses plus grands succès ainsi que ses plus récents dont Medicine.

    Jennifer Lopez sera au Centre Bell de Montréal le 10 Juillet prochain  à 20h00. C’est un party qu’elle veut partager avec ses fans, et c’est à ne pas manquer! Des billets sont encore en vente ici!

    **: Paragraphes extraits du communiqué de presse officielle du spectacle

    Crédits Photos : Courtoisie

  • Souldia enflamme la scène du Club Soda!

    Depuis plus de 10 ans, Souldia fait spectacles, albums et chansons en solo et quelques uns en groupes. Connu pour son style musical qui est le Hip-Hop/Rap, il montre un savoir faire incroyable dans ce style. Il a enflammé le Club Soda dans le cadre des Francofolies de Montréal le 16 juin dernier. Notamment accompagné de plusieurs artistes pour interpréter différents succès (FarfadetIzzy-S,SarahmeeRymzLeMind et Marieme), l’artiste a attiré plus de 700 personnes pour son spectacle dédié à son récent album Survivant

    Dans une ambiance avec les lumières tamisées, tout en intimité avec l’artiste,  le public n’a pas hésité à manifester son amour pour l’artiste en chantant à tue-tête les paroles des chansons, en levant les bras en l’air, en sautant et en dansant.  Souldia et son équipe ont d’ailleurs fait un jeu de mot avec le nom de la salle Club Soda pour le nom Club Souldia en mentionnant que la salle est une maison pour l’artiste ;  il n’en est pas à sa première visite. À chacune de ses représentations, toutes à guichets fermés, il a mis le feu à la foule et à la scène.

    Souldia a bien sûr interprété l’entièreté de son album Survivant, des chansons en collaboration avec autres artistes et en solo. Valentina, Le sablierLe monde est à nousLe bonheur des autresDevil en l’airJe suis comme je suis et Mon frère sont quelques chansons parmi les nombreux succès de l’album.

    D’ailleurs, un touchant hommage a été fait sur scène lors de la chanson Mon frère. L’artiste Infrak, ami et chanteur de Souldia, est décédé en 2017. Des photos hommages défilaient sur un écran au fond de la scène. Les fans criaient « On t’aime Infrak »  à plusieurs reprises pour manifester leur amour. Les fans chantaient à tue-tête et l’artiste répétait qu’il souhaitait faire ressentir  à son ami l’amour du public pour lui encore aujourd’hui, un moment silencieux, paisible et tout en douceur. Derrière cette image dure, il y a quelqu’un de doux.

    Les artistes sur scène étaient très heureux et énergiques, et ont même voulu prendre des photos  et des vidéos avec le public pour les partager sur leurs réseaux sociaux,  une fierté pour eux de pouvoir avoir des fans aussi dévoués et présents. Les fans ont tous approuvé en prenant la pose pour les photos.

    Survivant vole déjà la  vedette dans plusieurs palmarès. Comme sa popularité est en hausse, les places pour les spectacles à venir de l’artiste sont de plus en plus difficiles à se procurer avec des dates rapidement vendues à guichet fermés.

    En plus de son album « Survivant », Souldia a sorti un autre album, aussi en 2018, appelé L’album Noir. Pour ce dernier, il fera seulement une représentation (date et lieu à confirmer). Aucune tournée ne sera entamée en attendant la suite de ses projets.

    Vous pouvez suivre Souldia avec son album Survivantqu’il présente à travers le Québec. 

    Crédits Photos : Victor Diaz Lamich

  • Bain Libre, un nouveau balado pour ICI Radio-Canada Première

    ICI Radio-Canada Première a dévoilé son tout nouveau balado nommé Bain LibreGuillaume Lemay-ThiviergeJessica Barker et Vincent Bolduc seront les meneurs de ce balado. Bain Libre est accessible sur l’application et sur le site ICI Radio-Canada Première depuis le jeudi 23 mai.

    Bain Libre consiste en un accès privilégié de 10 épisodes concernant, entre autres, des conversations sincères et animées par Guillaume Lemay-Thivierge,Jessica Barker et Vincent Bolduc dans lesquelles ils partagent leurs opinions, préoccupations, expériences, joies et parfois même leurs hontes.

    Leurs témoignages proviendront surtout de leurs vies quotidiennes qui, à eux 3, comprennent 9 enfants. Leurs bagages sont donc bien remplis! Pour pousser plus loin un peu, ils ont aussi accès à une bouée de sauvetage qui consiste à recevoir un(e) artiste invité(e) par épisode qui leur fera part d’une situation vécue ou encore une philosophie différente, ce qui amènera nos 3 comparses à voir les choses de manière différente, d’explorer d’autres aspects sur le sujet abordé et de conclure en beauté!

    Nous vous invitons à découvrir ce balado sur ICI RADIO-CANADA PREMIÈRE ici.

    Crédits Photos : Angéline Gosselin, Éklectik Média